За пять дней прошли 97 событий в четырех городах края - от встреч с писателями до круглых столов с учителями, театральных и кинопоказов. В барнаульском санатории «Обь» прошли «БДФ Мастерские», где подростки, увлеченные театральным искусством, посещали занятия по вокалу, пластике, танцу и сценической речи.
Здесь собрались 100 подростков 12–16 лет со всего края, несколько десятков педагогов дополнительного образования и четыре мэтра из Москвы. Чтобы позаниматься со школьниками, в Барнаул приехали режиссер, хореограф, балетмейстер-постановщик Губернского театра и преподаватель ГИТИСа Анна Гилунова, педагог по сценической речи нескольких театров Ольга Матвеева, каскадер и педагог по сценическому бою Школы-студии МХАТ Батраз Засеев и композитор, хормейстер, саунд-продюсер Евгений Астафуров.
«Когда врёт тело»– Пчхэ! – командует Ольга Матвеева.
– Пчхэ! – хором отвечают 25 подростков.
– Пчха!
– Пчха!
– Ага, неплохо. Слышите, какой звук правильный? – комментирует наставница. – Теперь так: «Добыл бобыль бобов». Кто такой бобыль, знаете? Итак, пробуем и добавляем жест.
Кроме детей, в тренинге участвовало несколько алтайских педагогов: тоже ходили по кругу приставным шагом, произнося скороговорку про топот копыт, мычали, гудели и делали много других странных вещей. Еще четыре руководителя детских театральных студий конспектировали или записывали занятие на видео.
Корреспондентам «АП» Ольга Матвеева сказала, что считает особенно важным, когда учитель встает рядом с ребенком и тоже пробует что-то новое. А в формате такого двухдневного тренинга можно многое успеть, даже дать домашнее задание и проверить его на следующем занятии.
– Я всегда говорю: какую бы профессию дети ни выбрали, сценическая речь пригодится им везде. Станут ли они журналистами, экскурсоводами, может быть, педагогами или даже большими начальниками. Очень важно объединить людей, которые тебя слушают, и донести свою мысль, – уверен педагог.
– Мы так поняли, вы связали голос и речь с телом…
– А они всегда связаны с жестом, движением, это результат работы всего организма. Поэтому невозможно сделать активный звук, когда у тебя врет тело.
Через образ и игруКак рассказала организатор мастер-классов и заместитель директора Алтайского государственного театра кукол «Сказка», актриса Нина Позднякова, из 100 юных участников 56 приехали из городов и сельских районов края и имели возможность жить в санатории. Желающих было гораздо больше, пришлось пройти строгий отбор. Смысл тренингов Позднякова объясняет просто:
– Артист – это и есть инструмент, поэтому мы развиваем голос, средства выразительности, свое нутро, образование и чувственные моменты. Так что вокал, пластика, танец и сценическая речь – ключевые дисциплины в любом театральном вузе. У нас дети разделены на группы 12–14 и 15–16 лет, и понятно, что те, кто постарше, уже задумываются о выборе профессии, а такие яркие и мощные педагоги могут на них повлиять.
Мы вечно забываем самое простое и важное, что все ребенком усваивается через образ и игру, – продолжает актриса. – Я как-то зашла на занятие композитора Евгения Астафурова через 15 минут после начала, а все дети уже познакомились и поют в унисон, да так красиво! При этом у некоторых ребят до этого даже не было вокальных дисциплин. Он, например, спрашивает, как они представляют себе голос. На мастер-классе в Махачкале один ребенок ему ответил, что голос – это конь. А на Алтае девочка сказала, что это бабочка…
Занятие педагога по сцендвижению, артиста и каскадера Батраза Засеева называлось «Умное тело».
– Артист никогда не знает, что его ждет. Если мы умеем делать акробатические элементы, трюки, не факт, что они понадобятся. Поэтому нужно быть готовым ко всему, и единственный способ – воспитывать «умное тело», которое быстро учится, – объясняет он. – На занятиях мы взяли базовые вещи. Сила, гибкость, равновесие и очень много упражнений на координацию, чтобы мозг и тело работали сообща.
Перезагрузка– У нас отбор прошли две девочки, – рассказывает педагог театральной студии Первомайской школы искусств № 1 Галина Першина. – Мы в основном работаем со сказками, а здесь рассчитано на студентов. Но у девочек глаза горят, они говорят, что даже не замечают, как пролетает время. Немножко устают, конечно, но очень рады.
Подопечная Галины Першиной, 15-летняя Дарья Храмова, подтверждает: «Я занимаюсь театральным мастерством уже 10 лет, но для меня тут было много необычного. Получились такие маленькие каникулы, но на занятиях мы работаем в полную силу».
Для руководительницы образцового театра-студии «Азарт» из Новоалтайска Натальи Ревы «БДФ Мастерские» стали важным подтверждением, что как наставник она идет в верном направлении. А педагоги детской студии «Праздник» из Барнаула Светлана Юдакова и Константин Антошкин задумались о том, чтобы изменить свои образовательные программы:
– До сих пор мы думали, что вокал – это не про нас. Зачем? А сейчас поняли, что в студии просто западает это звено. Мы тут учились дышать, узнали, как петь расслабленно, чтобы не выглядеть при этом как Квазимодо. Сейчас пора переделки программ, и блок по вокалу там обязательно появится, – говорит Светлана. – Знаете, я 24 года назад окончила институт культуры. За столько лет обрастаешь своими штампами, и такая перезагрузка необходима.
КАРПОВАЛюбовь Еще читают
